Imprimer

Metteur/euse en scène

Quand le rideau se lève, la metteuse ou le metteur en scène a autant le trac que les comédiens. Le succès d'une représentation théâtrale dépend en grande partie de son travail. Du choix du texte aux décors, costumes ou jeux d'acteur, tout passe par ces professionnels polyvalents, habités par une vision qu'ils doivent transmettre à leur équipe pour qu'elle donne le meilleur. Après avoir choisit artistes et techniciens il faut leur indiquer la direction à suivre lors des répétitions, accompagner les acteurs dans leur jeu, etc. Parfois comédiens eux-même, les metteurs en scène ont pu débuter en assistant un metteur ou une metteuse en scène aguerrie. Leur statut est souvent précaire au début.

Metteuse en scène dirigeant une répétition de théâtre
Metteuse en scène © Franck bétermin - Région Bretagne
MET_Metteur_scene.jpg

Le métier en détail

Au rythme des spectacles

Répétitions la journée, représentations le soir et le week-end : la réalisation d'un spectacle demande du temps et de l'implication. Le travail devient de plus en plus intense et stressant à mesure que l'on s'approche de la première. Les comédiens seront-ils ? Les costumes seront-ils réussis ? Le public appréciera-t-il ? Autant de questions qui taraudent les metteurs en scène. Des déplacements dans la France entière, voire à l'étranger sont possibles, notamment en cas de tournée.

Réponse à tout

Les metteurs en scènes sont des chefs d'orchestre polyvalents qui doivent répondre à toutes les questions de leur équipe mais aussi gérer un budget, un planning, des contraintes logistiques, des droits d'auteur, les aléas quotidiens, etc. Le metteur ou la metteuse en scène peut recevoir des commandes de la part d'une structure culturelle, par exemple pour réaliser un spectacle sur un thème précis, dans un lieu donné, avec tel ou tel acteur... Certaines productions font aussi appel à des danseurs, musiciens, ou à la vidéo par exemple qu'il faut incorporer.

D'une production à l'autre

Pour enrichir son expérience, le metteur ou la metteuse en scène peut réaliser des spectacles de genres différents : pièce de théâtre, opéra, ballet, spectacle de magie, comédie musicale...

De l'imagination à foison

Le metteur ou la metteuse en scène est douée d'assez d'imagination pour visualiser et mettre en forme un texte dans l'espace. Ils trouvent des solutions à des problèmes techniques ou artistiques, et font preuve d'inventivité. Une bonne plume est également nécessaire pour rédiger ses intentions de mise en scène, voire écrire ses propres textes.

Diplomatie et précision

Les metteurs en scène sont des moteurs pour les équipes artistiques et techniques. Ils motivent et accompagnent chacun et chacune pour qu'ils donnent le meilleur d'eux-mêmes. Pour cela, il faut être à l'écoute, instaurer un climat de confiance et prendre en compte les différents points de vue, tout en gardant le pouvoir de décision. Un bon relationnel permet de valoriser son travail auprès d'éventuels producteurs ou des médias.

Intuition et technique

Pour viser le succès de son spectacle, la metteuse ou le metteur en scène fait preuve d'intuition et d'audace, ce qui demande une certaine confiance en soi. Il faut se renseigner sur les tendances actuelles en lisant des revues spécialisées, se rendre à des manifestations culturelles, des spectacles... Il faut en outre maîtriser les techniques d'écriture dramatique, d'interprétation, de scénographie, d'éclairage... pour donner des directives claires.

Peu de formations spécifiques existent. Le métier s'apprend généralement sur le terrain. Cependant, il est conseillé de suivre une formation en art dramatique, en art du spectacle, dans un conservatoire ou une école spécialisée, telles l'Ensatt à Lyon ou l'Ecole du Théâtre national de Strasbourg. Certaines formations universitaires sont également possibles.

Niveau bac + 3

Diplôme de mise en scène-dramaturgie de l'École supérieure d'art dramatique du TNS (Théâtre national de Strasbourg)

Licence ou licence pro dans le domaine du théâtre

DNSP (diplôme national supérieur professionnel) de comédien

Niveau bac + 5

Diplôme arts et techniques du théâtre parcours metteur en scène de l'Ensatt de Lyon (École nationale supérieure des arts et techniques du théâtre)

Master spécialisé dans les arts de la scène

Exemple de formations requises
Diplôme national supérieur professionnel de comédien
Master mention arts de la scène et du spectacle vivant
Licence mention arts du spectacle

Salaire

Salaire du débutant

Pour la création d'un spectacle, le metteur en scène touche un salaire qui dépend du nombre de répétitions, de la taille de la structure qui l'embauche et de sa notoriété. Il peut également percevoir des droits d'auteur pour l'exploitation de ce spectacle, qui sont calculés proportionnellement aux recettes générées par le spectacle. À noter que la Convention collective des théâtres privés situe ce taux à 2 % au minimum.

Intégrer le marché du travail

Une vision large

Les metteurs en scène ont souvent une expérience du plateau, en tant que comédiens pour certains d'entre eux. Beaucoup débutent ou apprennent le métier au poste d'assistant ou assistante à la mise en scène. Cela leur permet de maîtriser le fonctionnement d'un spectacle et de connaître les acteurs du monde du spectacle vivant. Le Syndicat de entreprises du spectacle vivant public recense 498 structures, 248 compagnies et 250 lieux... auxquels il faut ajouter le secteur privé.

Un statut précaire

Les metteurs en scène sont souvent recrutés en CDD (contrat à durée déterminée) le temps de la création d'un spectacle. Ils sont alors intermittents du spectacle et doivent déclarer plus de 500 heures pour toucher des indemnités. Ce statut est particulièrement précaire. La mise en scène est une création qui peut être protégée par des droits d'auteur. Il est donc judicieux d'adhérer à la SACD (Société des auteurs et compositeurs dramatiques) pour toucher des droits d'auteur.

Un bon tremplin

Le metteur ou la metteuse en scène peut évoluer en créant sa propre compagnie, en devenant producteur ou productrice, directrice ou directeur d'un théâtre, d'un centre dramatique... il est également possible de passer à la direction dans le cinéma, même si la technique diffère fortement.

En Bretagne

Consulter les offres d'emploi de votre territoire

En savoir plus

Consulter les données de la famille de métiers de Mise en scène de spectacles vivants

En savoir plus
Retour en haut de page